Milliseconde Topographie is a Canadian duo formed by Nicolas Bernier and Delphine Measroch, two artists who have made it a point to go beyond merely sonic creations and have wholeheartedly embraced an audio-video artform of their own, in which multiple layers of footage of outdoors scenes, dripping water, orchid petals, sea and beaches, bits and pieces of phrases in different lettering and other more artsy and surreal clips are synched (or not) with minimalistic and glitchy electronica under or over imposed on field recordings and the occasional acoustic instrument (it wouldn't be a record from a french-speaking country if there was no accordion, would it? ;-)).
The DVD contains four videomusic pieces totaling over 30 minutes as well as almost 20 minutes of "musiques fossiles" (fossil music) made with ancient instruments (organ, dulcimer and harpsichord), which are offered in mp3 format as well.
The duo is on to something very unique and special. I personally like some parts of this DVD very much (the photography and the vivid colors of "This is Portrait" and the audio/video sync of "Orchid" are beautiful and of the highest caliber) and some film festivals have taken due noticed and issued a awards.
The duo is currently working on underwater musical installations, musical urban posters and soundwalks.
Definitely cutting edge and original!
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Milliseconde Topographie :: ni de l’art sonore, ni de la musique
Par Charles Prémont dans Lien multimedia (Février 2008)
Nicolas Bernier est un artiste multidisciplinaire. Entre compositions électroniques, vidéos et design, il tente de rejoindre plusieurs publics. Son duo, Milliseconde Topographie, qu’il complète avec Delphine Measroch, joue sur la frontière entre art traditionnel et numérique. « Il y en a qui font de l’art sonore, d’autre de la musique. Nous, on ne fait ni l’un ni l’autre, alors on ne « fit » jamais nulle part », explique, en guise d’introduction, Delphine Measroch.
Le « problème identitaire » de Milliseconde Topographie est bien réel. « Les critiques ne savent plus où donner de la tête. On envoie nos DVD à des critiques de musique, ils disent que c’est de l’art visuel, on l’envoie aux critiques d’art, ils pensent que nous sommes des musiciens », déplore, impuissant, Nicolas.
Tirer dans tous les sens, voilà ce qui l’allume. « J’ai besoin d’explorer plusieurs avenues pour être satisfait. C’est ce qui a bien marché avec Delphine : elle s’intéressait aussi beaucoup à d’autres formes d’expressions que simplement la musique. Dans le milieu, c’est très difficile de trouver son « âme soeur » artistique », avoue-t-il.
La technique utilisée par Milliseconde Topographie pour créer leurs sons traduit parfaitement leur goût du compromis. En utilisant le logiciel Max/MSP, Delphine et Nicolas enregistrent des instruments conventionnels, mais aussi des bruits de jouets, de vieilles caméras Super8 et des sons ambiants, pour ensuite y ajouter des effets.
« Ce qui est super, c’est que l’on peut enregistrer la même note sur dix pistes différentes et mettre un effet sur chacune d’elle. Ça donne un son « électro », mais on s’arrange toujours pour que l’on reconnaisse la facture de l’instrument organique. On veut transcender la froideur de l’art numérique », explique Nicolas.
Le duo a vu le jour en 2004, peu après que Delphine et Nicolas se soient rencontrés sur les bancs d’école. Les deux étudiaient dans le programme de composition électro-acoustique de la faculté de musique de l’Université de Montréal. « Je décrirais Milliseconde comme de « l’électro-subtile », c’est quelque chose d’ambiant où l’on reconnaît des sons de plusieurs provenances », explique Nicolas en riant.
Mettant à profit leur goût pour le visuel, ils ont produit un DVD et même des « affiches à disques ». C’était en 2005. « C’était un projet que l’on a fait avec un ami artiste, Urban 9. Nous avions fait plusieurs affiches en sérigraphie et nous y avions collé des enveloppes avec un disque à l’intérieur. Urban partait le soir et les affichait un peu partout en ville. Les passants pouvaient ainsi se procurer notre musique », raconte Nicolas.
D’autres projets
Nicolas n’a pas que Milliseconde Topographie comme projet. Pour vivre, il compose, principalement pour le théâtre et la danse. « Je travaille présentement pour la compagnie de danse O Vertigo. Avant, j’ai fait Ubu et Othello à l’usine C », assure-t-il.
Un autre de ses essais est un duo électro-folk qu’il complète avec Simon Trottier. « C’était écrit dans le ciel qu’on ferait de la musique ensemble. On a fini par trouver deux jours où l’on était libre, on s’est enfermé dans un studio et on a produit un album », raconte Nicolas sous les rires de Simon. Ils seront du « Mois Multi » à Québec, un festival d’art multidisciplinaire qui se déroule du 13 au 24 février prochain.
Les deux compères s’apprêtaient à livrer une performance lorsque le Lien les a rencontrés. Heure de tombée oblige, il fut impossible de rester pour livrer une critique en bonne et due forme. Vous pouvez vous faire votre propre idée en allant sur le site de 12rec, l’étiquette net qui les a pris sous leurs ailes.
Milliseconde Topographie : www.ekumen.com
Nicolas Bernier + Simon Trottier : www.12rec.com
Mois Multi : www.moismulti.org
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Review - DVD
Milliseconde Topographie
Tricycle
Milliseconde Topographie is a duo, Nicolas Bernier and Delphine Measroch. They both graduated with Robert Normandeau and have a craving for experimentation. They explore not only the musical domain but also the visual. Bernier has been reviewed before (read review [ here ]) at this site. This dvd is their first and I must say it is quite something.
There are three main sections on the disc, 'Treelogy', 'Le microsillon des vagues', 'Musiques fossiles'. Each of the pieces in itself consists of 3 parts.
It's a bit difficult to describe each piece because there are so many aspects to the works. The audio for most part is glitchy, dreamy, electronic. Now and again there is a real instrument applied (like the bandoneon, an organ or dulcimer) but not much more than their acoustic aspects are shown. There is hardly a melody played. Sometimes the music developes a slow rhythm but only to underpin the other sounds.
The visuals are quite diverse but have a lot in common. Often we see photopgraphed objects or landscapes and íf what we see is a filmed image the movement is minimal. For instance, 'She is under a Sherrington tree' which is part of Treelogy, presents a barn with high grass in front of it. The image is in black and white. Only after some time you notice that the grass is moving by the wind. Shortly after that we see a plowed field (also in black and white) with in the distance a row of trees. The trees move by the wind but you only see that in second instance.
Often images are layered over one another and then shifted from top to bottom of the screen in different tempos. Treelogy also includes letters, words and sentences placed on the screen fading in and out or digitally scratched in and out of screen.
Absolute highlight, for me, is 'Le microsillon des Vagues' which starts with an 'amateur' video (black and white, out of focus, no steady image) of a sea shore over which at first letters (flashing very shortly) and then slowly words (somewhat longer) are projected. The footage is then layered and after a while we see silhouet of a man walking along the beach pass by. The screen fades to black and a new scenery is presented. We see a dark and rainly landscape (low point of view) through a sheet of green glass. In the distance vaguely a row of trees is visible and a house and a watchtower. Raindrops move down the glass but also up. Sometimes shortly a part of the screen is lighten (as if some illuminating piece of tape is applied). The music is minimal, with doors opening and closing slowly and the sound of a storm outside. Then starts part 2 (at 2/3 of the work). A piano, organ and a bandoneon and crackling and a softly speaking woman's voice. A whispering man. To the right of the screen a photograph of a woman (breast and head). In the background the image of a calm sea with birds and two men bathing. The left eye of the woman is a large black hole. MS play with images and abstraction. Words are written over the screen. Patches are covered and uncovered. Etcetera. To me, 'Le microsillon des Vagues' is absolutely the best part of the dvd.
Tricycle refers to both triptych and cycle. The three works shown can indeed be very well be watched in a continuous cycle. Images return over more than one work (e.g. the drops of water on glass certain use of lettering) and the visual language is consistent over the three works. It's midnight music that you watch while reading a boring book or maybe even while dreamsleeping. It has a dreamy atmosphere and you discover more small things while watching it more.
MS present themselves (in their bio on the ekumen.com site) as experimentators. Having undergone a major education in electroacoustic composition wasn't enough, they expanded their terrain into the visual. They have gone quite a stretch already, but I still think that forte lies in the music. The visual is still their terrain where they are 'exploring'. The balance between auditive and visual is sometimes off, and at other times the direct relation between audio and video (e.g. words come up and disappear, accompanied by a specific sound) is unnecessary or even annoying. The use of typography is sometimes pleasant and adds a quality, but at other times it is a nuisance, disturbing the concentration on other aspects of the screen.
The effort that MS makes is quite worthwhile and deserves our continuous attention.
By Jos Smolder in Earlabs (Netherlands), January 13, 2008
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Critique - DVD
Milliseconde Topographie
Tricycle
Duo montréalais formé de Nicolas Bernier et Delphine Measroch, Milliseconde Topographie sort un DVD sur le label Ekumen, l’occasion de découvrir un univers non seulement musical mais aussi graphique assez saisissant.
Les travaux sonores et graphiques de Milliseconde Topographie se conjuguent dans un ensemble formellement très beau, dans lequel il faut se laisser le temps se s’immerger pour en saisir toute l’intensité et l’aspect poétique qui s’en dégage. Œuvre exigeante, qui ne joue en aucun cas sur l’immédiateté, comme la plupart des créations télévisuelles habituellement présentées en DVD, “Tricycle” se découvre petit à petit, en trois mouvements, découpés eux-mêmes en plusieurs chapitres.
Dans les deux premiers : “Treelogy” (”qui rend hommage aux mouvements quasi invisibles qui se révèlent à nous quand on s’y attarde un peu”) et “Le microsillon des vagues” (”performance audio inspirée par l’océan, les vagues”) on découvre de longues constructions musicales faites de fields recordings, d’instruments traditionnels (accordéon, guitares…) de sonorités microscopiques et sinueuses arrangées au laptop que l’on découvre en visionnant un montage d’images provenant de différentes sources (photos, créations graphiques, bribes de textes…), le tout dans un ensemble à la fois abstrait et très palpable.
Enfin, sur la dernière partie du DVD, 3 pièces sonores (fossile n°1, 2 et 3), créées à partir d’un logiciel “fait à la main”, on peut apprécier trois créations qui prennent pour source trois instruments anciens : orgue, clavecin, dulcimer.
“Tricycle” est un projet artistique rare, qui sort vraiment des sentiers battus, une aventure sonore et visuelle absolue, à voir et à entendre, pour se faire une autre idée de l’art et des différentes formes artistiques aujourd’hui.
Par Benoît Richard Dans Benzinemag (France), 11 janvier, 2008
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Critique - DVD
Milliseconde Topographie
Tricycle
Poésie du monde concret. Duo montrélais composé de Nicolas Bernier & Delphine Measroch, Milliseconde Topographie nous offre un DVD, de vidéomusique "en hommage aux choses qui poussent", un "microsillon des vagues" et 3 pièces audio pour instruments anciens et electro. Nul doute que, comme votre humble serviteur, à la lecture d'un tel tracklisting, une irréfutable envie de "passer à l'acte" de visioécoute va vous envahir ! Eh bien le résultat va bien au-delà des espérances, le DVD "Tricycle" conjugue des moments d'intenses émotions à la fois visuelle et sonore avec une trame narrative terriblement suggestive. Résidus de traitements électroniques, Field recording, instruments acoustiques, images et textes en mouvement ouvrent des espaces lumineux où s'infiltrent bon gré mal gré de la mélancolie, du rêve, et quelques irritations bruitistes, juste ce qu'il faut pour nous raccrocher à la réalité !
Dans Sonhors (France), 2 janvier, 2008
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DVD review
Milliseconde topographie - Tricycle
par Frans de Waard dans Vital (Netherlands), 23 octobre 2007
Following the three very limited releases on CDR by Milliseconde Topographie which
I reviewed in Vital Weekly 559, there is now a full length DVD release, pressed
and all. Milliseconde topographie, a duo from Montreal, work here together on
both the music and the visual aspects of the project. The DVD is divided in three
parts, of which the final one is just audio. Like I am stating elsewhere, I am
of course highly flattered to review stuff like this, but also video art is not
my speciality. I have not enough (or none at all, whichever you prefer) knowledge
of the what it is, the possibilities, the techniques and the history. This all
makes it hard to say something about the visual part of it. The images are processed
by computer means, over layered with other images and text. Seasides, trees, and
abstract images. I can only say something in relation to the music, and that is
a fine combination. Milliseconde Topographie work with processed musical instruments,
electronics, and above all computers. Things hiss, crack, glitch like there is
no tomorrow. Warm, glitchy music that fits the images well. No, let me rephrase
that: the images fit the music well. Best watched in a darkened room, with the
music connected to your amplifier, unless of course you have a nice DVD set up
at home. Late night visual and musical poetry, and better than the crap on TV
anyway.
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Le duo Milliseconde Topographie veut sortir du cadre de la composition électroacoustique
La formation participera à la soirée Spatio Lumino du Festival MNM
Par Julie C. Fortier dans FORUM (Québec), 18 février 2007
Lorsque Delphine Measroch et Nicolas Bernier présenteront les trois pièces
de vidéo musicale qui composent leur œuvre Treelogy au Festival international
Montréal/Nouvelles Musiques, le 24 février, ce sera en quelque sorte
une première étape de leur collaboration qui sera bouclée.
Après avoir été vue sur tous les continents – du Japon
à l’Argentine, en passant par l’Italie – et avoir récolté
quelques prix au passage, Treelogy, composée en 2004-2005, sera présentée
intégralement à Montréal pour la première fois.
Les pièces qui constituent Treelogy sont les premières que Delphine
Measroch et Nicolas Bernier ont écrites ensemble. Les deux étudiants
à la maitrise en composition électroacoustique ont fondé
leur duo, Milliseconde Topographie, il y a trois ans, alors qu’ils étaient
au baccalauréat. On retrouve à la base de l’œuvre de
Milliseconde Topographie une volonté de faire entendre la musique de façon
différente. «Au départ, c’est la vidéo musicale
qui est venue naturellement, mais nous avons fini par voir d’autres avenues
pour atteindre cet objectif», explique Delphine Measroch. L’une de
ces avenues est l’«installation sonore», expérience qui
offre la liberté au spectateur de capter une pièce musicale au moment
où il le souhaite. «Il y a un côté immersif dans l’installation
qui n’existe pas dans l’expérience de concert, indique la musicienne.
Et l’installation sonore offre plus d’autonomie au spectateur.»
Milliseconde Topographie a présenté, en juin 2006, dans une piscine
de Montréal, Sub.a.quat.ic, qui proposait l’écoute musicale
sous l’eau, voire la différence entre celle-ci et l’écoute
à la surface de l’eau. Les compositeurs avaient élaboré
des trames différentes pour les deux expériences.
En septembre dernier, à l’occasion de la manifestation Cité
invisible, qui visait à mettre en relief l’architecture et l’urbanité
du bâtiment abritant la Grande Bibliothèque de Montréal, les
deux étudiants ont été invités à réaliser
un «parcours sonore». En incorporant voix parlées, sons concrets
et paysages sonores, ils ont fait se croiser des personnages de l’histoire
actuelle et d’autres de l’histoire passée du quadrilatère
qui accueille la bibliothèque.
En plus de ces installations sonores, Milliseconde Topographie s’est associé
avec le graphiste Urban9 pour produire une trilogie d’affiches… avec
fonds sonores! Cinquante copies de chaque affiche ont été apposées
dans Montréal, chacune d’elles munie d’un disque de la musique
composée par le duo à partir du visuel. Les disques disparaissaient
au cours de la première nuit!
Avec ses projets, le duo touche un public différent de celui de la musique
électroacoustique. Sub.a.quat.ic a attiré des gens des milieux de
l’architecture et des arts visuels, entre autres. Et le projet d’affiches
a fait l’objet d’un article dans la revue Grafika. «Nous ne
travaillons pas nécessairement avec l’intention d’atteindre
un public différent, mais, si c’est l’un des résultats,
tant mieux. Nous sommes certainement favorables au dialogue entre les différents
domaines», déclare Nicolas Bernier.
Retour aux sources
Même s’ils travaillent en composition électroacoustique, les
deux musiciens tiennent à conserver une grande part de musique instrumentale
dans leurs pièces. «Nous voulons des instruments acoustiques, des
mélodies, des vrais bruits, des sons concrets. Je suis instrumentiste au
départ et, à un moment donné, la sensation de jouer m’a
manqué», lance Delphine Measroch, qui joue du piano, du violoncelle
et de l’accordéon.
En plus d’avoir recours aux instruments dont ils jouent (Nicolas Bernier,
lui, joue de la guitare), les membres du duo utilisent divers objets qui leur
permettent d’obtenir les sons concrets qu’ils cherchent. Pour Sub.a.quat.ic,
par exemple, ils se sont servi de jouets, de boites à musique et de vieux
appareils photo.
«Oui, nous recourons à des logiciels, nous ne sommes pas complètement
détachés des outils électroniques. Mais ces outils ne doivent
pas nous engloutir. Parce qu’en bout de ligne nous ne voulons pas que notre
musique sonne comme si elle sortait d’un ordinateur. Notre souhait est qu’on
entende une musique produite par un être humain», conclut Nicolas
Bernier.
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Review Milliseconde Topographie – Poster music
Various artist – Morceaux d’Ekumen
by Frans de Waard in Vital (Netherlands), January 9, 2007
Ekumen is small net/CDR label from Montreal, city of many beautiful things as
I recently experienced once again, and music is just one. There are three releases
by Milliseconde Topographie, which, if understood correctly, all deal with three
posters created by Urban9, which were spread over the city of Montreal. These
posters can be bought along with a soundtrack by Milliseconde Topographie. I will
discuss them here as a unit, since the musical divisions among them is not wide
apart. It seems to me that Milliseconde Topographie deal with processed acoustic
music, somewhere in the digital domain. Piano and guitar sounds play an important
role. That sounds off and on in a natural, unprocessed way, but also occasionally
in a less regular way. Cracks, cuts and hiss leap in. On 'Poster No.1' this explodes
half way through into a melancholic interplay of accordion, piano and guitar,
in quite a nice way. Though not every piece is a standout, throughout Milliseconde
Topographie play an alright tune. I would like to suggest they take the best pieces
of all three and make a proper, easier release on their label. The posters look
nice, but I'm sure are not easy to send around.
On the same label there is also a compilation available in MP3 format, which collects
all the current musicians on Ekumen. Although it's advertised as a varied bunch
of music, I couldn't help noticing that the seven pieces are strongly linked together.
One may use a little bit more rhythm such as Jacques Poulin-Denis and Nicolas
Bernier, or more ambient influences (Urban9), the computer still plays a big role
and brings in an unity in this release. It's a good point to start your journey
in Montreal.
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by Kevin Krebs in Earlabs
(Pays-Bas), August 31 2006
After a long silence No Type returns with a fascinating electro-acoustic work
by the Montréal-based duo Milliseconde Topographie.
Paperasses éparses (Scattered paperworks) is the first net label release
by Montréal-based musicians Nicolas Bernier and Delphine Measroch. They
have been working together since 2004, previously collaborating on installations
and 'video-music' (excerpts of which can be found via their website at Ekumen).
This particular release is under the moniker Milliseconde Topographie -- a name
which emphasizes the attention to detail manifested in their work.
The two tracks that comprise Paperasses éparses total just over 15 minutes
in length. Paperasses éparses and Pays De Contraste both share similar
musical themes and combine to create a lush, complex and cinematic recording.
Both Paperasses éparses and Pays De Contraste are replete with acoustic
and electronic instruments. Paperasses éparses begins with a single bowed
sound that is rapidly joined by several guitar melodies, dulled percussive sounds,
rattles, scratches and other noises. Soon it thins out once again, leaving behind
only a few of the instruments under which a hushed voice whispers closely in your
ear. This subtle flow continues, increasing and decreasing like a sudden rainstorm
in the summer, slowly reducing to minute clicks and slight sweeping
'Pays De Contraste' is slightly more sparse, the guitar and bowed strings fade
off and are replaced with piano and brass. There are more noises and percussive
elements and electronic tones. Also predominant is the satisfying sound of something
being wound-up which occupies a large part of the track. The dirge-like brass
and piano melodies interact behind the rustling, alternately peaking out and receding
again. The tracks tapers out softly as the mysterious winding sound is revealed
to be a music box that plays a soft cluster of plucked notes as the track ends.
Milliseconde Topographie's Paperasses éparses is a fascinating and hypnotic
work. The skillful blending of acoustic and electronic sounds and spectral melodies
will leave you hoping to hear more from this talented duo.
This is a city of posters. Posters for bands, movies, festivals, lost animals,
planned orgies and pillow fights; you know, the standard stuff. On occasion though,
there are some posters that promote nothing but art, with not so much as an email
address or a signature. But leave it to Montréal’s craziest to take
it up a notch. If you happen to be at the right place at the right time, you’ll
find Ekumen: poster art with music attached. In the form of a CD, you can bring
home electro-acoustic music that creates tension and grace; abstract atmospheres
in the haze of urban landscapes, mixing piano, voice, cello and guitar with samples,
courtesy of Milliseconde topographie. Urban9, on the other hand, combine modern
design with antique pictures to create the visual counterpart. So don’t
hesitate if you see a CD attached to a poster. Pluck it off and run. You’re
supposed to.
NIGHTLIFE: This is a great, original urban concept. What inspired you to create
it?
Nicolas Bernier of Milliseconde topographie: Our work is usually entirely digital.
We wanted to create something “real,” something that people can touch.
We (Milliseconde topographie and Urban9) have been working together for a long
time and wanted to try something different, mixing still images and music instead
of moving images and music.
NIGHTLIFE: Any soundposter groupies yet and, if so, can you gimme their emails
and say I’m the Soundposter Pimp Daddy of them all?
NB: It would be better if I gave them your email. I don’t want them to yell
at me.
NIGHTLIFE: How many posters/CDs do you do in a run?
NB: We look at the weather for the week, take a nice Sunday night and post two
batches of 25 and sell the rest on our website. We let those live for about two
months then do another run. You can still see Poster No.1 and Poster No.2 at some
places around the Mile-End area, but the CDs only last one night! We always go
back to the crime scene the day after and the CDs are always gone.
NIGHTLIFE: Isn’t this bloody expensive?
NB: Indeed.
NIGHTLIFE: Will you do a series based on different neighbourhoods, bagel shops,
coffee shops and the smell of dirty old men walking their cats?
NB: For now, our theme is more poetic than concrete. This series of three posters
each show a character. This character is older on the first poster and will get
younger by the third. The poster itself is also a representation of time passing
as it is washed away by rain and poster removers.
NIGHTLIFE: How have other poster people been reacting to all of this?
NB: We don’t have much contact in the poster community but the feedback
we received so far has been really cool. There’s an art teacher who goes
on the street with a pot of water and takes her favourite street art home. She
probably has an amazing collection. Crazy… She talks about our project in
her classes.
NIGHTLIFE: Any plans on opening for Radiohead or Björk?
NB: We were there man, at the last Radiohead concert. We were playing air guitar
in the back. It was like being on the stage with them… yeaaaah! I think
we could be a good fit with Mum though. This excellent band from Iceland is one
of our inspirations.
NIGHTLIFE: Will you have remixes by Kanye West and Timbaland with interpretations
by HVW8 entitled the “Gritty Series”?
NB: Wow! How could you have guessed! The Kanye West remix will be on the air across
all the radios of the universe next month! Ha.
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Sub•a•quat•ic : reportage en direct
par Catherine Pépin
Macadam Tribus, Radio-Canada (Canada), 10 juin 2006
[...] Je ne regrette absolument pas de m’être jeté à
l’eau. Pourtant je suis dans le noir, je grelotte, il y a des sons un peu
épeurant autour de moi… mais j’adore ça! Je suis sur
le bord de la piscine et ce que je vois, ce sont des personnes, toutes calmes
qui flottent et qui écoutent la musique subaquatique. C’est très
zen, c’est tout doux, il y a des projections vidéo abstraites, de
couleurs jaune, orange, rouge. Il faut être audacieux pour offrir un truc
pareil au public! [...]
par François Nadon
dans Ici Montréal #9:36 (Québec), 8 juin 2006
À l’heure où l’on fait ses premières longueurs
dans la piscine, le duo Milliseconde Topogragraphie nous invite à plonger
avec lui dans une expérience sonore hors du commun. Commandé à
Nicolas Bernier et Delphine Measroch par les Réseaux des arts médiatiques,
Sub•a•quat•ic est une performance qui se déroulera simultanément
à l’extérieur et à l’intérieur de l’eau.
Les deux musiciens proposent à l’auditeur-nageur d’écouter
la trame musicale qui est à la surface de l’eau ou celle qui est
submergée dans une piscine. Une expérience sur la relation entre
le corps et la musique. Certainement l’événement musical le
plus inusité de l’année. Notez que le tuba est fourni, mais
pas le maillot de bain.
Piscine – Centre sportif UQAM. Ven. 9 juin. 20h30 et sam. 10 juin. 19h.
7$-12$. www.rien.qc.ca
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Concerts à venir
par Réjean Beaucage
dans La Scena Musicale #11:9 (Québec), 1er juin 2006
Concert (?) étonnant que celui-là! Les codirecteurs artistiques
de Réseaux nous ont souvent plongés dans le noir pour leurs concerts
acousmatiques Rien à voir, voilà qu’ils veulent nous plonger…
dans l’eau! Le projet du duo Milliseconde topographie (Nicolas Bernier
et Delphine Measroch), issu du milieu de la musique acousmatique, envahira en
effet la piscine du Centre Sportif de l’UQAM, où le public, immergé,
pourra entendre la musique diffusée à l’extérieur
de l’eau où, en s’immergeant complètement, celle diffusée
sous la surface de l’eau. L’événement est présenté
deux soirs seulement. On fourni les tubas, mais vous devrez fournir le maillot…
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ÉLECTR-EAU
par Réjean Beaucage
dans Voir Montréal (Québec), 8 juin 2006
Réseaux présente l'événement Sub•a•quat•ic,
une installation sonore du duo Milliseconde topographie (Nicolas Bernier et
Delphine Measroch) durant laquelle les auditeurs seront appelés à
enfiler leur maillot pour écouter la musique diffusée sous l'eau
de la piscine du Centre sportif de l'UQAM! Une autre installation sonore sera
perceptible hors de l'eau. Les tubas sont fournis! Les 9 (20 h 30 et 23 h 30)
et 10 juin (19 h et 22 h 30). www.rien.qc.ca
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Affichage – La rue en image
Par Emmanuelle Martinez-Curvalle
Dans le magazine Grafika, avril 2006
[…] Le designer Urban9 s’est dernièrement allié au groupe
Milliseconde Topographie (tous deux sont membres du regroupement d’artistes
Ekumen) pour créer une affiche « musicale » accompagnée
d’un CD. La première des trois affiches prévues a été
reproduite à 100 exemplaires, et 50 d’entre elles ont été
placardées sur les murs de la ville. En moins d’un mois, tous les
disques se sont envolés, décrochés au gré des passants
attentifs qui sillonnaient les environs du boulevard Saint-Laurent, du Mile-End
et du Plateau Mont-Royal. Le geste a été perçu comme un initiative
originale et rafraîchissante. Pourquoi l’affichage sauvage? «
Il représente un moyen simple et peu onéreux de faire de la création
« physique », dit Nicolas Bernier, d’Ekumen. Il sert notre projet
qui est complètement autonome et n’a de sens que lorsqu’il
sort de sa vie numérique et arrive dans la rue. » Pour Ekumen, derrière
le concept d’affichage sonore, se cache l’idée du temps. «
Elle s’exprime par l’affiche qui évolue au fil des jours et
des intempéries, dit Nicolas Bernier. La musique, elle, étire le
temps. Elle prend cet instant visuel figé, l’affiche en deux dimensions,
et lui en donne une troisième. » […]
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Poster No.1
Chronique Claude Rajotte
Fréquence Libre, Radio-Canada (Canada), 8 février 2006
« Un duo québécois, créateur de la musique accompagnant
une affiche crée par l’artiste en art graphique, URBAN9. Ça
me fait penser à Brian Eno. Ça s’écoute très
bien. »
par Mélanie Rudel-Tessier
dans Grafika.com (Québec), 8 février 2006
Des affiches accompagnées de trames sonores ornent les rues de Montréal
et les murs de ses cafés depuis quelque temps. Il s'agit d'un projet
original du regroupement d'artistes Ekumen, qui se consacre à la diffusion
du travail de recherche et de création d'artistes sonores, mais également
de vidéastes et de designers.
Le duo Milliseconde Topographie (Delphine Measroch et Nicolas Bernier) s'est
ainsi allié au designer Urban9 pour créer trois affiches musicales,
dont la première a été sérigraphiée à
une cinquantaine d'exemplaires et placardée dans la ville. Premiers arrivés,
premiers servis: les passants curieux de découvrir la mélodie
sont invités à partir avec le CD.
Urban9 a conçu une affiche qui marie design moderne et photographie ancienne.
Son travail s'inspire souvent de ses archives personnelles: il ajoute des éléments
poétiques, parfois même surréalistes, à des images
qui, à première vue, semblent banales. La composition de Milliseconde
Topographie s'inspire quant à elle du caractère nostalgique de
l'oeuvre d'Urban9. Piano, guitare, accordéon, échantillonnage
et voix se côtoient dans une musique qui vise à étirer l'instant
visuel.
Une série limitée, signée et numérotée de l'affiche
est également en vente sur le site d'Ekumen.
Visuel: Urban9
Musique: Milliseconde Topographie
Impression: Made In Sérigraphie
Production: Ekumen
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Artistas que visitan la ciudad
Fractales y acusmática
dans Rosario/12 (Argentina), 29 de Noviembre de 2005
Más de 200 obras seleccionadas entre más de 1200 recepcionadas
de 46 países hacen del 404 Festival, sin duda, uno de los acontecimientos
culturales más destacados del año. Entre los artistas que visitarán
la ciudad durante esta semana está el mexicano Juan Carlos Guarneros,
un diseñador gráfico que hace dos años empezó a
experimentar con fractales, gráficos que se generan a partir de algoritmos
matemáticos. "Son formas muy complejas que a veces se relacionan
con la forma en que se organizan los animales, las plantas, las nubes",
explica el artista, que tuvo que estudiar matemáticas. "Al principio
era muy complejo hacer arte con esto, porque había que generar las fórmulas
que dieran lugar a los fractales. Con el paso del tiempo y el trabajo comunitario
en la red, los artistas que estaban en el tema fueron generando interfaces más
amigables. La principal característica de los fractales es la autosimilitud,
que es como ver la parte en el todo y el todo en la parte. A partir de estos
principios creo mis trabajos".
En otros territorios, no del todo ajenos, los canadienses Nicolas Bernier y
Delphine Measrooh son Milliseconde Topographie, un colectivo de dos que emigra
desde el video a la música electroacústica y viceversa. "En
realidad lo que hacemos más puntualmente es música acusmática,
un género que prescinde de preceptos tradicionales como el de ritmo",
explica Nicolás, una de las caras no visibles del Cirque Du Soleil. "Es
una música trabajada con máquinas, muy electrónica, con
una poesía que habla de la cybercultura".